阮江华书画鉴定,阮江华山水画艺术,阮江华山水画市场前景

阮江华书画鉴定，阮江华山水画艺术，阮江华山水画市场前景

阮江华先生的山水画鉴定评估交易拍卖

阮江华，1963年5月生于海南。1988年毕业于海南大学艺术学院。国家一级美术师。现为中国美术家协会理事，海南省美术家协会副主席兼秘书长，中国长城书画院常务理事、海南省政协书画院副院长、 海南省书画院副院长、荣获第二届“海南省中青年文艺工作者”称号，“世纪风华全国当代具有学术价值与市场潜力的艺术家。”

作品多次入选全国工笔画大展、中国美协会员中国画精品展等全国性大展并获奖。先后在山东、北京、江苏、上海、甘肃、海南等地举办个展及学术交流展。

作品被全国政协展览馆、中国美术馆、上海东方美术馆、徐悲鸿美术馆、山东美术馆、海南省博物馆以及韩国济洲道美术院、瑞典、美国、法国、日本等国艺术馆及华人收藏。

主要出版阮江华中国画集、当代具有学术价值与市场潜力的30位山水画家阮江华、 水墨新韵阮江华作品集， 美术、美术报、中国书画报、中国水墨、中国美术家等。

与天地精神共往来

评山水画家阮江华作品

地理与时代的关系。在某些时候，局部地理的契入太深往往会限制一个画家的认知。阮江华对此葆有先验的警醒。

清代后期无名氏所作小志琼州志，在疆圉形胜这一节中，作者写道：“琼山在北，崖州在南，与安南诸国相望，东南则陵水，西北则澄迈、临高琼、崖相去，循黎而行，千二百余里；儋、万相望，中隔黎岐，度山越岭，鸟道羊肠，外人莫到，约而计之，亦不下八九百里。”

中部高山，“皆崇山峻岭，密菁深林，毒雾迷空，瘴烟蔽野。又其内为五指山，上常有云气，峭壁悬崖，重峦叠嶂，人迹所不能到。”

书画市场正迎来一个大众收藏时代的到来

分析认为，首先，随着人们生活水平不断提高、物质生活越来越丰富的同时，对精神生活的要求也越来越高。特别是80后、90后这批受过高等教育的新一代年轻人，他们是今后社会经济和消费者的主流。今后中国的家庭将会更加注重文化和艺术的元素来装点生活，那么价格相对低廉的艺术品和书画作品必将需求量很大。

其次，一些公共场所，诸如会议厅、办公场所、餐厅、茶楼、会所、酒店等等，也必将更加注重名人字画和艺术品的装饰功能，这些场所对艺术品和书画作品的需求量将会更大。

其三，随着国学的兴起，人们对书画艺术的情感也将与日俱增，很多人将会成为新的收藏群体。可以预测大众书画市场份额将是书画消费的巨大驱动力。

小编电话林生

米芾（年），字元章，号襄阳漫士、鹿门居士等，祖籍山西太原，后定居江苏镇江。米芾集诗文、书画、鉴赏、理论、收藏于一身，是个艺术全才，宋徽宗时被诏为书画学博士，尤其书法为出名，为“宋四家”之一。ltxmlnamespace prefixo nsurnschemas-microsoft-comofficeofficegt

米芾自幼聪颖过人，6岁可背唐诗百首，8岁学书法。米芾的母亲曾经为皇帝接生哺乳，皇帝长大后不忘恩情，便在米芾18岁时赐米芾任秘书省校书郎（相当于国务院办公厅秘书），后来先后在地方仼职，但因非进士出身，所以米芾一生做的官职都不大，他把主要精力都放在了书画艺术上。

米芾对书法非常痴迷，个性怪异，且非常爱干净有洁癖症。另外他还非常喜欢石头，经常称石头为兄。一次碰到一个很美的石头假山，竟在石头前揖拜行礼，称石头为岳父，所以很多人称他为“米颠”，其实米芾不是真颠，而是性情中人，世人不理解而已。

米芾非常重视临摹，且临摹几乎可以乱真。别人让他鉴赏藏品，他常常自己也临写一幅。和原作放一起，主人竟分不清哪幅是原作，哪幅是临作。很多时候他就这样把别人的藏品留下了。

米芾年轻时重视临摹，50岁后终于集众家之长，形成了“沉着痛快”的自家面貌。相传晋代王献之的中秋帖、颜真卿的湖州帖均为米芾临作。米芾一生留下的作品很多，代表作有蜀素帖、苕溪诗帖等。

上世纪五十年代初，一个画展带动和拓展了新山水画的兴盛。它就是李可染、张仃、罗铭三人写生画展，虽是三个人的联展，但它带动了整个山水画的革新，表现了一种新的技法、新的意境。在他们的影响下，中国开始在各个地域出现以写生为切入口改造传统山水画的优秀作品。

而近三十年里，在江南和岭南都出现过一部分水乡村居和江南的村落题材，如李可染也画过桂林和江南水乡，其大弟子李行简也画了一些村居水乡题材的画。中国画坛出现了一批充盈民居、村居、河艇、瓦檐等的江南水乡题材作品。

在吴冠中、杨明义等的作品中，有很多黑瓦白墙的江南水乡作品，透出烟雨江南的美。这种山水画与大山大岭的美不同，多以抒情为主，给人一种乡情乡愁。

在广东的珠江三角洲，纵横交错的水网遍布，水乡题材的作品在近二三十年尤为兴盛，形成了广东新的“水乡画派”。他们以画村屋为主，珠江三角洲的村居、农房、河艇、农屋、茅寮、渔网、屋脊、竹丛、鸭群等，乡情乡音特别浓，画这类题材的画家比较典型的有李仁康、中青年的苏华及阳日、张石培、凌镜清、王维宝等。

在上世纪八九十年代时，顺德容奇出现的艺术现象，形成了以南番顺的水乡为主题的，富有河涌生活情趣的，顺德的桑基鱼塘、水网交融的艺术景貌的画家群体。当时声势颇大，被业界誉为“顺德画派”及“容奇画派”。这画派作品曾经常在全国各地展出。使得此画派在北京等地也极有声誉，并举办多次研讨会。其中，顺德美协主席叶其嘉便是代表人物之一。

近年来，叶其嘉再次提出“新水乡”的概念，尝试营造出与新时代结合的绘画风貌，并与顺德当代十多位画家共同组成顺德田园国画院，引起了行内的高度关注。